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（《漢魯相韓勑造孔廟禮器碑》，圖片取自網路。） 一、美學風格  1.禮器碑碑文16行，行36字。筆畫粗細起伏變化，和諧而穩健，是漢隸成熟期的代表作品之一。 2.其結體寓欹側於平正中，含疏秀二嚴密內，歷來被奉為隸書極則。 3.碑文中有的字筆劃細如髮絲，鐵畫銀鉤，堅挺有力；有的粗如刷帚，卻又韻格靈動，不顯呆板。儘管線條起伏變化，但通篇看來又不失和諧，在力量感的表現上非常成功 4.《禮器碑》書法瘦勁寬綽，筆劃剛健，收筆轉折多處方折，筆劃較細而波磔則較其它筆劃稍粗，構成強烈的視覺對比，且瘦不露骨，不傷於靡弱，顯得很有力度。 二、書法與結體  1.《禮器碑》中的燕尾，用筆起落十分明顯，大多呈方形，且比重較大。至收筆前略有停頓，借筆毫彈性迅速挑起，使筆意飛動清新勁健，看上去氣勢雄強而沉著。 2.《禮器碑》中捺的寫法一般都用筆較重，是字的主要筆劃，渾厚雄沉，往往由於這一捺畫的突出安排，使整個字平中寓奇，奇而穩健。 3.《禮器碑》結體嚴謹，筆劃雖然以方為主，卻又不是全為方筆，有時略帶圓意。它能將筆劃的粗細方圓，筆勢的動靜，完美地統一在一起，清超遒勁，莊重典雅，高古且充滿逸趣，可謂集漢隸之大成。 4.《禮器碑》的結字上下緊湊，左右開張，猶如大鵬展翅，翩翩有凌雲之勢，幾乎每一字都有一筆很誇張重按的波磔 。每一字中，波磔只出現一次，不得重複，所謂燕不雙飛是也。 5.《禮器碑》在結構處理上，無論是上下結構、左右結構，還是包圍結構，都能形成一個富有生命力的有機整體，毫無矯揉造作之嫌。同時，線條的粗細及所分割出來的空間形成了黑與白、輕與重的強烈反差，從而給人以鮮明的節奏感。 三、評價  1.明朝郭宗昌：「其字畫之妙，非筆非手，古雅無前，若得之神功，非由人造，所謂星流電轉，纖踰植發，尚未足形容也。漢諸碑結體命意，皆可彷彿，獨此碑如河漢，可望不可即也。」 2.明朝翁方綱認為禮器碑奇絕多變，對唐朝楷書的形成影響很大。 3.清朝王澍：「隸法以漢為極，每碑各出一奇，莫有同者。而此碑最為奇絕，瘦勁如鐵，變化若龍，一字一奇，不可端倪。」 4.清朝楊守敬：「漢隸如開通褒斜道、楊君石門頌之類，以性情勝者也；景君、魯峻、封龍山之類，以形質勝者也；兼之者惟推此碑。要而論之，寓奇險于平正，寓疏秀於嚴密，所以難也。」 本文論者： 方塊酥（小漾） ，參考或引用者請標明 本站出...

王羲之 一、筆法特色 　　 他的書法特點主要是平和自然，筆勢委婉含蓄，遒美健秀。並在基礎上，又博採眾長，一變就變成了質樸、淳厚的書風，而創造了妍美流變的新風格，把草書推向全新的境界。王羲之的行草書最能表現雄逸流動的藝術美。王羲之書法寫得好，傳說是因為他下筆有如神助，有「遒媚勁健，絕代所無」之譽。王羲之最大的成就在於變漢魏質樸書風為筆法精緻、美侖美奐的書體，開創了妍美流暢的行、草書法先河。 二、美學理念 　　 王羲之的行書《蘭亭序》有如行雲流水，瀟灑飄逸，骨骼清秀，點劃遒美，疏密相間，布白巧妙，在尺幅之内蘊含著極豐裕的藝術美，無論横、豎、點、撇、鈎、折、捺，真可說極盡用筆使鋒之妙。《蘭亭序》凡三百二十四字，每一字都姿態殊異，圓轉自如。 三、地位 1.王羲之被後人尊為「書聖」。 2.他行書字帖《蘭亭序》是他的的代表作，被書法界譽為「天下第一行書」。 3.唐太宗李世民倡導王羲之的書風，他親自為《晉書》撰《王羲之傳》，蒐集、臨摹、欣賞王羲之的真跡，《蘭亭序》摹制多本，賜给群臣。在中國書法史上，帝王以九五萬乘之尊而力倡一人之書者，僅此而已。 4.宋代姜夔酷愛《蘭亭序》，日日研習，常將所悟所得跋其上。有一跋云：「廿余年習《蘭亭》皆無入處，今夕燈下觀之，頗有所悟。」歷時二十多年才稍知入門，可見釋讀之難。 四、評價 1.後人評曰：「飄若游浮雲，矯如驚龍。」 2.唐太宗李世民讚道：「詳察古今，研精篆素，盡善盡美，其唯王逸少乎！觀其點曳之工，裁成之妙，煙霏露結，壯若斷而還連；鳳翥龍蟠，勢如斜而反直。玩之不覺為倦，覽之莫識其端。心摹手追，此人而已，其餘區區之類，何足論哉！」 3.梁武帝蕭衍評其書曰：「王羲之書，字勢雄逸，如龍跳天門，虎臥鳳闕。」 4.唐李白有詩《王右軍》曰：「右軍本清真，瀟灑出風塵。山陰過羽客，愛此好鵝賓。掃素寫道經，筆精妙入神。書罷籠鵝去，何曾別主人。」 5.王羲之寫字，有許多膾炙人口的故事。他筆力雄健，出神入化，有力透紙背之功。相傳，有一次他去看朋友，不巧主人不在家，他就在茶几上寫幾個字。後來主人回來後，竟然水洗不淨。他在木板上寫的字，木工拿去雕刻，發現木板三分深的地方仍有墨汁，因此人們稱他的功夫能「入木三分」。 王獻之 一、筆法特色 　　王獻之才高識遠，行草之外更開一門，非草非行，流便於草，開張於行，草又處其中間，無藉因循，寧拘制則，挺然秀出，情馳神縱，超逸優游，...

一、筆法特色 　　他自己以繼承「二王」傳統爲自豪，字字有法；另一方面，又效法張芝草書之藝，創造出瀟灑磊落，變幻莫測的狂草來，其狀驚世駭俗。 　　在書法藝術中，他的字貌似怪而不怪，關鍵在於點畫用筆完全符合傳統規矩。可以說，他是用傳統技法表現自己的個性，而在書法上成了有創造力的無愧於自己時代的書法家。博大清新，縱逸豪放之處，遠遠超過了前代書法家的作品，具有強烈的盛唐氣象。布局大開大合，大收大放，在強烈的跌宕起伏中，突現了雄肆宏偉的勢態。此帖行文酣暢淋漓，似赤驥白，一駕千里頗有咄咄逼人之勢。 　　其字形變幻無常，縹渺無定，時而若狂風大作，萬馬奔騰；時而似低昂迥翔，翻轉奔逐，充滿着忽魂悸以魄動，恍驚起而長嗟"的變化，這是藝術家豁達瀟灑、真誠率意的品格特征的直接映現。在用筆上，此帖圓轉自如，含蓄而奔放，隨着感情的渲泄，筆致似有節奏地忽重忽輕，線條或凝鍊渾厚，或飄灑縱逸，濃墨處混融而富有「屋漏痕」般的質感，枯筆處澀凝而極具錐劃沙般的張力，點畫與線條的合諧組合，構成了一幅自然生動、雄偉壯闊的畫卷。是狂草書法藝術中的一件撼人心魂的經典作品，而且也是浪漫主義藝術風格中的一曲盪氣迥腸的交響樂。 二、美學理念 　　《古詩四帖》通篇氣勢磅礴，布局大開大合，落筆千鈞，狂而不怪，書法氣勢奔放縱逸。如，六行八句：「漢帝看核桃，齊侯問棘花」，筆畫連綿不斷，運筆遒勁，圓頭逆入，功力渾厚。又如，九行，「應逐上元酒，同來訪蔡家」，字里行間内蘊無窮，古趣盎然，充滿張力磁性。行筆出神入化，給人儀態萬千之感，筆斷意連，令人遐想無限。再如，十三行，「龍泥印玉簡，大火鍊真文」，筆法字體方中有圓，書寫中提按、使轉、虛實相間。縱觀通篇結字雋永，章法嚴謹、行間布局疏密呼應、錯落有致、剛柔相濟、渾然一體。無論從通篇還是從局部單字來看，都會被流動、曲摺，藏鋒使轉直入，動人心魄的陽剛線條所打動。如果沒有高超的藝術修養，沒有成竹在胸的功底是書寫不出來如此巧奪天工的完美巨作。正因如此，張旭草書被曆代推崇，有口皆碑，譽爲「草聖」。明人本道生雲：張旭草書「行筆如空中擲下，俊逸流暢，煥乎天光，若非人力所爲」。但是此卷也並非是無憾的絕代之作，依筆者拙見，開始部分筆法比較單調拘謹，在五行之後逐漸放開，中篇漸入佳境。如果開篇也同後半部一樣雄壯骨健，那麼此帖當更爲完美精彩絕倫。 　　張旭的草書看起來很顛狂，但章法卻是相當規範的，他...

一、筆法特色 　　懷素用筆圓勁有力，使轉如環，奔放流暢，一氣呵成，可以說是古典的浪漫主義藝術，對後世影響極爲深遠。唐代文獻中有關懷素的記載甚多：「運筆迅速，如驟雨鏇風，飛動圓轉，隨手萬變，而法度具備。」懷素善以中鋒筆純任氣勢作大草，如「驟雨鏇風，聲勢滿堂」，到「忽然絕叫三五聲，滿壁縱横千萬字」的境界。雖然如是疾速，但懷素卻能於通篇飛草之中，極少失誤。與眾多書家家草法混亂缺漏相比，實在高明得多。是知懷素的狂草，雖率意顛逸，千變萬化，終不離魏晉法度。這確實要歸功他從極度苦修中得來。就以上懷素作品加以研究，其風格並非全部相同，大到可分爲三種：一是尚未完全擺脱前人作風的：如聖母、食魚、苦荀、藏真、諸帖，保留晉法甚多，聖母帖且多有顏真卿作風。二是他自成一家本領作風，如清淨經、四十二章經、自叙帖（堪稱標准的懷素書）。三是循和平澹的書風，如小草千字文，與其狂肆作風，大異其趣，完全換過一番面目，也可說是他過人之處。 二、美學理念 　　從筆跡學的角度看，懷素一生的書法線條，質地上都傾向於瘦細，和禪修苦寒的美學有很大關係。 　　懷素的狂草風格是糅取各家之長而形成的。他兼容並蓄地把篆書、隸書、蝌蚪文、蟲書、稿草、章草、飛白等筆意容納在其中。所以有人說狂草的瘦勁樸野則出於蟲、篆；點畫波發則出於八分；轉換背向則出於飛白；沈著痛快則出於章草。 　　懷素的筆法有的脫胎於「雕蟲篆」。他的狂草風貌，有時遒勁，垂畫纖長，旋繞屈曲，同雕蟲相像。前人謂懷素的狂草為「雕蟲之美，獨步當時」。有的學自索靖的「銀鉤蠆尾」。他的狂草風貌，有時筆畫如絲如髮拖得很長，似斷非斷，似續非續。正如任華說的「或如絲，或如髮，風吹欲絕又不絕」，貫休說的「或細微，仙衣半縫金線垂」一樣。懷素《自敘帖》中「常接游居」、「張旭之作也」等字細如絲髮，正是索靖的「銀鉤蠆尾」。」 　　懷素的狂草風格又似「筋書」。《筆陣圖》︰「善筆力者多骨，不善筆力者多肉；多骨微肉者謂之筋書，多肉微骨者謂之墨豬；多力豐筋者聖，無骨無筋者病。」懷素狂草妙在瘦，張旭狂草妙在肥。黃山谷說︰「懷素草書，暮年乃不減長史，蓋張妙於肥，藏真妙於瘦，此兩人者，一代草書之冠冕也。 　　孫過庭《書譜》雲︰「觀乎懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之姿，鸞舞蛇驚之態，絕岸頹峰之奇，臨危據槁之形。或重若崩雲，或輕如蟬翼；導之則泉注，頓之則山安；……」這些姿態在懷素《自敘帖》中都有表...

一、筆法特色 （一）在精神氣韻以原帖為準，旦意在重新詮釋法帖，因而在用筆、結構、章法上均作適當的變化，減少文字結構的束縛，增加線條張力的表現性，使得畫面更具層次美感、生動的生命力，如此刻意融合創新，別開生面的開創另一番蹊徑。 （二）作品常以背臨形式表現，雖然字數常有脫落，卻常常變化，並將多種字體容在一起，表現出多元化的藝術美。此種臨書方式也是一種「師古不泥古」的最佳體現，這種臨書法為後人所稱頌而廣為學習。 （三）熟悉閣帖但卻能疾徐相生，不流於滑放，且粗筆粗線條變化強烈，產生強力的對比，雄強有力，速度與技巧融為一體，表現出沉穩而痛快、流暢又厚重的雅緻風格。 （四）運用不同書體表現不同的風貌。這種方式漸漸脫離原帖，而是以整幅字的需要來做變化。最常見者，如將原帖的行書改為草書，草書改為行書或連綿草來表現，行氣參差錯裸，並帶有律動，在字與字的承接與呼應，都在流暢有韻律的節奏中完成，令人有蕩氣迴腸之感，尤其在行草一書更有此種特徵。 （五）運用不同的材料、墨色或誇張的字體變形，或某一風格特徵的強化，使視覺效果更加強烈（如「屋漏痕」＜臨王筠帖＞）。而且王鐸還喜歡加上濃墨來誇張表現，這種表現方式，已完全脫離古帖，只以古帖文字為其內容，還造成視覺上的震撼，算是一大特色。 （六）擅長用立軸格式表現草書特色，通常一篇出色的作品在連貫的行氣，線條的張力律動，奇峻險峭的空間佈白、韻味十足的墨韻表現最能吸引觀者，王鐸的立軸縱橫取勢一氣呵成，草書連綿不絕，縱橫取勢，點畫呼應，神氣連貫，是其書風的一大特色。 二、美學理念 　　王鐸平面視覺空間構築上貫徹其所謂「幽險猙獰」的「魔鬼美學」原則，完全打破了傳統的章法平衡美原則。讓人在視覺上如此強烈地感受到「劈山超海，飛沙走石，天旋地轉，鞭雷電而騎雄龍」的意象。王鐸在書法作品平面空間構成上的美學創造，至今已歷四百年而無人居其右。邱振中曾用「軸線連綴」的方法分析王鐸每行書的左右搖擺度，以感知這種章法的平面幾何關係。 三、地位 　　王鐸書法獨具特色，世稱「神筆王鐸」。他的書法與董其昌齊名，明末有「南董北王」之稱，他書法用筆，出規入矩，張弛有度，卻充滿流轉自如，力道千鈞的力量。王鐸擅長行草，筆法大氣，勁健灑脫，淋漓痛快。王鐸作品中，章法變化豐富，行筆能縱能斂，整體感強，結體欹正莫測，點畫錯綜複雜，線條枯實互應，故其成就被人給予很高評價。 四、評價 1.王鐸入閣...

一、筆法特色 在結體上： 　　山谷書法的結構，開張奇肆，一反常態，具有一種強烈的衝力和動蕩感。或右斜左正，或左斜右正；或左高右低，或右高左低，字的上下二部分，也有這樣的變化。扭曲盤結，體勢由左下向右上上展，造出一番超凡的險峻姿態。山谷書法，無論行、草，在結構上極盡變化之能事，但落實到具體的一筆線條上，則講究使轉而不誇張提按的幅度。因此，山谷有時一些長線條有類鋸齒狀的提按痕跡，但卻沒明顯的線條粗細的對比。線與線之間如此，一根線條的頭尾粗細變化更是如此。他的行書很有特色，盡可能伸展的某些長畫，使這種行書，沒法採用更多的連筆。他也改變了草書中，以運動的連續性為組織作品線索的慣例，許多收筆和起筆，沒有運動上的聯繫，有時距離很遠，不時出現的長畫也加強了這種感覺。 在筆法上： 　　山谷說：「近時士大夫罕得古法，但弄筆左右纏繞，遂號為草書」，他認為，草書筆法應當與蝌蚪篆隸同意。他的線條摻以《瘞鶴銘》和隸書筆意，使轉中強調提按、向背、起倒，所以他的線條豐富而又凝重，活潑瀟灑，變化莫測，有極強的節奏感，決非左右纏繞者可以比擬。 黃庭堅的草書，受到唐人狂草的影響，而其過人之處，在於將唐人狂草對空間的大膽分割，轉接到他自己形式舒展開朗，和性格從容閑雅的基礎之上。為了維持作品的連貫性，他縮小各字之間距離，甚至使各字互相插入對方空間。草書疾速的運動，在他這兒慢了下來。筆法上，以篆入草，以用鋒為主，極少使毫，加上他高執筆的靈活運腕方法，其力易注於紙，行筆中振蕩應手，筆畫能直中虯曲，顯得遒勁婉通，奇逸灑脫。 在韻律上： 　　行筆速度較緩，並以隸書、篆書的筆法入行書，自如的線條裏，富有很多的內涵，硬毫的行馳中，很少枯筆，連帶的長筆伸展中，富有自然的、強烈的振動韻律，黃庭堅所說的「字中有筆，如禪中有眼」，就是指這不單調、不光滑、不枯燥而意態自足的韻律。這一韻律的表現手法尤為獨特，它不是快筆、不是短線條，而是行筆緩慢、長線條的伸拖、強烈的震撼。 在章法上： 　　他的線條極少一氣貫底的，甚至一字之中也多處斷開，連筆勢也不連接，然我們都能感到磅礡的氣勢，決無隔斷之感。原來，他巧妙地利用了人們對正書空閒的聯繫能力，用各種誇張的長線和有意縮短的線──圓點，把紙面空間，粉碎成各種不同形狀的塊面，使性質相迫的空間，產生特殊的連續運動。在字的連接上，經常採用傾側的字勢，相互呼應的辦法來「勢接」，而不是「筆連」，這...

一、英國女性何時有投票權？ 　　1918—1928年，婦女在30歲以後才能投票。但 直到1928年，英國全部的婦女公民才全面擁有投票權 。現行英國無論是男性、女性，皆是滿18歲就可投票。 二、美 國女性何時有投票權？ 　　19世紀中後期，女性的意識開始崛起，一直到1869年，女性投票權運動形成兩大組織。1872年，婦女投票權運動先驅蘇珊‧安東尼率先作為女性參加投票，但幾個星期後就被逮捕。同時，另一位婦女，弗吉尼亞‧邁納透過自己的律師丈夫提出訴訟，她認為「在美國出生的婦女，也是美國人公民，公民權應該包括公民投票選舉的權利。」一直到 1920年的8月26日，美國婦女的投票權才正式得到確定，被寫入憲法 。 三、中華民國 女性何時有投票權？ 　　 1947年，《中華民國憲法》通過，給予婦女平等的投票權 。 本文資料整理者： 方塊酥（小漾） ，參考或引用者請標明 本站出處 ，感謝配合！

一、用筆特徵與風格 （一）從王羲之行草「一拓直下」筆法中獲得啟示，運筆大膽，快筆有形，骨肉一體 （二）線條造形吸納顏真卿的提按立體技巧（見＜祭姪文稿＞），進而將中鋒轉為稍微偏鋒 （三）結字捨棄方塊形，並且採用斜勢，讓手腳外張，以期營造出直率、暢快的氛圍。 　　米芾的用筆特點，主要是善於在正側、偃仰、向背、轉折、頓挫中形成飄逸超邁的氣勢、沉著痛快的風格。字的起筆往往頗重，到中間稍輕，遇到轉折時提筆側鋒直轉而下。捺筆的變化也很多，下筆的著重點有時在起筆，有時在落筆，有時卻在一筆的中間，對於較長的橫畫還有一波三折。勾也富有特色。他的書法中也常有側傾的體勢，欲左先右，欲揚先抑，都是為了增加跌宕跳躍的風姿、駿快飛揚的神氣。此外，他作品中的「刷字」，體現他用筆迅疾而勁健，盡心盡勢盡力。 二、美學理念 米芾對草書理論上極力反對唐朝書法尚法循規的法度，過分注重魏晉平淡天真，崇尚二王的法度。 （一）集古出新，追求個性創造 米芾在《海岳名言》中說：「吾書小字行書有如大字。唯家藏真跡跋尾，間或有之，不以與求書者。心既貯之，隨意落筆，皆得自然，備其古雅。」 （二）貶唐崇晉，源於審美選擇 米芾初學書法是由唐入手，只不過是米芾在深入地臨學唐人書法之後，對唐代的書法進行反思，發現顏真卿、柳公權、褚遂良等唐人書法受楷書法度的過分約束，書法的“趣”的審美趣味無法體現出來，才開始產生批唐意識。晉朝的書法講求的是自然率真的審美境界和米芾所追求的「真趣」審美不謀而合。 三、評價 1.宋朝蘇東坡：①米書超逸入神。②平生篆、隸、真、行、草書，風檣陣馬，沉著痛快，當與鍾、王並行，非但不愧而已。 2.明代書法家董其昌：①沉著痛快，直奪晉人之神。②米元章書，筆鋒燦爛，少奇多怪，意到力寡，正當逸處，卻有懶筆。如高陽酒徒，醉後便欲憑兒。 3.《宋史‧米芾傳》：「特妙於翰墨，沉著飛翥，得王獻之筆意。」 4.宋代黃山谷：「余嘗評米元章書如快劍斫陣，強弩射千里，所當穿徹，書家筆勢亦窮於此。然似仲由未見孔子時風氣耳。」 5.明代宋濂：「予嘗評海岳翁書如李白醉中賦詩，雖其姿態傾倒，不拘禮法，而口中所吐，皆成五色文。」  本文資料整理者： 方塊酥（小漾） ，參考或引用者請標明 本站出處 ，感謝配合！