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一、筆法特色 　　懷素用筆圓勁有力，使轉如環，奔放流暢，一氣呵成，可以說是古典的浪漫主義藝術，對後世影響極爲深遠。唐代文獻中有關懷素的記載甚多：「運筆迅速，如驟雨鏇風，飛動圓轉，隨手萬變，而法度具備。」懷素善以中鋒筆純任氣勢作大草，如「驟雨鏇風，聲勢滿堂」，到「忽然絕叫三五聲，滿壁縱横千萬字」的境界。雖然如是疾速，但懷素卻能於通篇飛草之中，極少失誤。與眾多書家家草法混亂缺漏相比，實在高明得多。是知懷素的狂草，雖率意顛逸，千變萬化，終不離魏晉法度。這確實要歸功他從極度苦修中得來。就以上懷素作品加以研究，其風格並非全部相同，大到可分爲三種：一是尚未完全擺脱前人作風的：如聖母、食魚、苦荀、藏真、諸帖，保留晉法甚多，聖母帖且多有顏真卿作風。二是他自成一家本領作風，如清淨經、四十二章經、自叙帖（堪稱標准的懷素書）。三是循和平澹的書風，如小草千字文，與其狂肆作風，大異其趣，完全換過一番面目，也可說是他過人之處。 二、美學理念 　　從筆跡學的角度看，懷素一生的書法線條，質地上都傾向於瘦細，和禪修苦寒的美學有很大關係。 　　懷素的狂草風格是糅取各家之長而形成的。他兼容並蓄地把篆書、隸書、蝌蚪文、蟲書、稿草、章草、飛白等筆意容納在其中。所以有人說狂草的瘦勁樸野則出於蟲、篆；點畫波發則出於八分；轉換背向則出於飛白；沈著痛快則出於章草。 　　懷素的筆法有的脫胎於「雕蟲篆」。他的狂草風貌，有時遒勁，垂畫纖長，旋繞屈曲，同雕蟲相像。前人謂懷素的狂草為「雕蟲之美，獨步當時」。有的學自索靖的「銀鉤蠆尾」。他的狂草風貌，有時筆畫如絲如髮拖得很長，似斷非斷，似續非續。正如任華說的「或如絲，或如髮，風吹欲絕又不絕」，貫休說的「或細微，仙衣半縫金線垂」一樣。懷素《自敘帖》中「常接游居」、「張旭之作也」等字細如絲髮，正是索靖的「銀鉤蠆尾」。」 　　懷素的狂草風格又似「筋書」。《筆陣圖》︰「善筆力者多骨，不善筆力者多肉；多骨微肉者謂之筋書，多肉微骨者謂之墨豬；多力豐筋者聖，無骨無筋者病。」懷素狂草妙在瘦，張旭狂草妙在肥。黃山谷說︰「懷素草書，暮年乃不減長史，蓋張妙於肥，藏真妙於瘦，此兩人者，一代草書之冠冕也。 　　孫過庭《書譜》雲︰「觀乎懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之姿，鸞舞蛇驚之態，絕岸頹峰之奇，臨危據槁之形。或重若崩雲，或輕如蟬翼；導之則泉注，頓之則山安；……」這些姿態在懷素《自敘帖》中都有表...

一、筆法特色 （一）在精神氣韻以原帖為準，旦意在重新詮釋法帖，因而在用筆、結構、章法上均作適當的變化，減少文字結構的束縛，增加線條張力的表現性，使得畫面更具層次美感、生動的生命力，如此刻意融合創新，別開生面的開創另一番蹊徑。 （二）作品常以背臨形式表現，雖然字數常有脫落，卻常常變化，並將多種字體容在一起，表現出多元化的藝術美。此種臨書方式也是一種「師古不泥古」的最佳體現，這種臨書法為後人所稱頌而廣為學習。 （三）熟悉閣帖但卻能疾徐相生，不流於滑放，且粗筆粗線條變化強烈，產生強力的對比，雄強有力，速度與技巧融為一體，表現出沉穩而痛快、流暢又厚重的雅緻風格。 （四）運用不同書體表現不同的風貌。這種方式漸漸脫離原帖，而是以整幅字的需要來做變化。最常見者，如將原帖的行書改為草書，草書改為行書或連綿草來表現，行氣參差錯裸，並帶有律動，在字與字的承接與呼應，都在流暢有韻律的節奏中完成，令人有蕩氣迴腸之感，尤其在行草一書更有此種特徵。 （五）運用不同的材料、墨色或誇張的字體變形，或某一風格特徵的強化，使視覺效果更加強烈（如「屋漏痕」＜臨王筠帖＞）。而且王鐸還喜歡加上濃墨來誇張表現，這種表現方式，已完全脫離古帖，只以古帖文字為其內容，還造成視覺上的震撼，算是一大特色。 （六）擅長用立軸格式表現草書特色，通常一篇出色的作品在連貫的行氣，線條的張力律動，奇峻險峭的空間佈白、韻味十足的墨韻表現最能吸引觀者，王鐸的立軸縱橫取勢一氣呵成，草書連綿不絕，縱橫取勢，點畫呼應，神氣連貫，是其書風的一大特色。 二、美學理念 　　王鐸平面視覺空間構築上貫徹其所謂「幽險猙獰」的「魔鬼美學」原則，完全打破了傳統的章法平衡美原則。讓人在視覺上如此強烈地感受到「劈山超海，飛沙走石，天旋地轉，鞭雷電而騎雄龍」的意象。王鐸在書法作品平面空間構成上的美學創造，至今已歷四百年而無人居其右。邱振中曾用「軸線連綴」的方法分析王鐸每行書的左右搖擺度，以感知這種章法的平面幾何關係。 三、地位 　　王鐸書法獨具特色，世稱「神筆王鐸」。他的書法與董其昌齊名，明末有「南董北王」之稱，他書法用筆，出規入矩，張弛有度，卻充滿流轉自如，力道千鈞的力量。王鐸擅長行草，筆法大氣，勁健灑脫，淋漓痛快。王鐸作品中，章法變化豐富，行筆能縱能斂，整體感強，結體欹正莫測，點畫錯綜複雜，線條枯實互應，故其成就被人給予很高評價。 四、評價 1.王鐸入閣...

一、筆法特色 在結體上： 　　山谷書法的結構，開張奇肆，一反常態，具有一種強烈的衝力和動蕩感。或右斜左正，或左斜右正；或左高右低，或右高左低，字的上下二部分，也有這樣的變化。扭曲盤結，體勢由左下向右上上展，造出一番超凡的險峻姿態。山谷書法，無論行、草，在結構上極盡變化之能事，但落實到具體的一筆線條上，則講究使轉而不誇張提按的幅度。因此，山谷有時一些長線條有類鋸齒狀的提按痕跡，但卻沒明顯的線條粗細的對比。線與線之間如此，一根線條的頭尾粗細變化更是如此。他的行書很有特色，盡可能伸展的某些長畫，使這種行書，沒法採用更多的連筆。他也改變了草書中，以運動的連續性為組織作品線索的慣例，許多收筆和起筆，沒有運動上的聯繫，有時距離很遠，不時出現的長畫也加強了這種感覺。 在筆法上： 　　山谷說：「近時士大夫罕得古法，但弄筆左右纏繞，遂號為草書」，他認為，草書筆法應當與蝌蚪篆隸同意。他的線條摻以《瘞鶴銘》和隸書筆意，使轉中強調提按、向背、起倒，所以他的線條豐富而又凝重，活潑瀟灑，變化莫測，有極強的節奏感，決非左右纏繞者可以比擬。 黃庭堅的草書，受到唐人狂草的影響，而其過人之處，在於將唐人狂草對空間的大膽分割，轉接到他自己形式舒展開朗，和性格從容閑雅的基礎之上。為了維持作品的連貫性，他縮小各字之間距離，甚至使各字互相插入對方空間。草書疾速的運動，在他這兒慢了下來。筆法上，以篆入草，以用鋒為主，極少使毫，加上他高執筆的靈活運腕方法，其力易注於紙，行筆中振蕩應手，筆畫能直中虯曲，顯得遒勁婉通，奇逸灑脫。 在韻律上： 　　行筆速度較緩，並以隸書、篆書的筆法入行書，自如的線條裏，富有很多的內涵，硬毫的行馳中，很少枯筆，連帶的長筆伸展中，富有自然的、強烈的振動韻律，黃庭堅所說的「字中有筆，如禪中有眼」，就是指這不單調、不光滑、不枯燥而意態自足的韻律。這一韻律的表現手法尤為獨特，它不是快筆、不是短線條，而是行筆緩慢、長線條的伸拖、強烈的震撼。 在章法上： 　　他的線條極少一氣貫底的，甚至一字之中也多處斷開，連筆勢也不連接，然我們都能感到磅礡的氣勢，決無隔斷之感。原來，他巧妙地利用了人們對正書空閒的聯繫能力，用各種誇張的長線和有意縮短的線──圓點，把紙面空間，粉碎成各種不同形狀的塊面，使性質相迫的空間，產生特殊的連續運動。在字的連接上，經常採用傾側的字勢，相互呼應的辦法來「勢接」，而不是「筆連」，這...

一、英國女性何時有投票權？ 　　1918—1928年，婦女在30歲以後才能投票。但 直到1928年，英國全部的婦女公民才全面擁有投票權 。現行英國無論是男性、女性，皆是滿18歲就可投票。 二、美 國女性何時有投票權？ 　　19世紀中後期，女性的意識開始崛起，一直到1869年，女性投票權運動形成兩大組織。1872年，婦女投票權運動先驅蘇珊‧安東尼率先作為女性參加投票，但幾個星期後就被逮捕。同時，另一位婦女，弗吉尼亞‧邁納透過自己的律師丈夫提出訴訟，她認為「在美國出生的婦女，也是美國人公民，公民權應該包括公民投票選舉的權利。」一直到 1920年的8月26日，美國婦女的投票權才正式得到確定，被寫入憲法 。 三、中華民國 女性何時有投票權？ 　　 1947年，《中華民國憲法》通過，給予婦女平等的投票權 。 本文資料整理者： 方塊酥（小漾） ，參考或引用者請標明 本站出處 ，感謝配合！

一、用筆特徵與風格 （一）從王羲之行草「一拓直下」筆法中獲得啟示，運筆大膽，快筆有形，骨肉一體 （二）線條造形吸納顏真卿的提按立體技巧（見＜祭姪文稿＞），進而將中鋒轉為稍微偏鋒 （三）結字捨棄方塊形，並且採用斜勢，讓手腳外張，以期營造出直率、暢快的氛圍。 　　米芾的用筆特點，主要是善於在正側、偃仰、向背、轉折、頓挫中形成飄逸超邁的氣勢、沉著痛快的風格。字的起筆往往頗重，到中間稍輕，遇到轉折時提筆側鋒直轉而下。捺筆的變化也很多，下筆的著重點有時在起筆，有時在落筆，有時卻在一筆的中間，對於較長的橫畫還有一波三折。勾也富有特色。他的書法中也常有側傾的體勢，欲左先右，欲揚先抑，都是為了增加跌宕跳躍的風姿、駿快飛揚的神氣。此外，他作品中的「刷字」，體現他用筆迅疾而勁健，盡心盡勢盡力。 二、美學理念 米芾對草書理論上極力反對唐朝書法尚法循規的法度，過分注重魏晉平淡天真，崇尚二王的法度。 （一）集古出新，追求個性創造 米芾在《海岳名言》中說：「吾書小字行書有如大字。唯家藏真跡跋尾，間或有之，不以與求書者。心既貯之，隨意落筆，皆得自然，備其古雅。」 （二）貶唐崇晉，源於審美選擇 米芾初學書法是由唐入手，只不過是米芾在深入地臨學唐人書法之後，對唐代的書法進行反思，發現顏真卿、柳公權、褚遂良等唐人書法受楷書法度的過分約束，書法的“趣”的審美趣味無法體現出來，才開始產生批唐意識。晉朝的書法講求的是自然率真的審美境界和米芾所追求的「真趣」審美不謀而合。 三、評價 1.宋朝蘇東坡：①米書超逸入神。②平生篆、隸、真、行、草書，風檣陣馬，沉著痛快，當與鍾、王並行，非但不愧而已。 2.明代書法家董其昌：①沉著痛快，直奪晉人之神。②米元章書，筆鋒燦爛，少奇多怪，意到力寡，正當逸處，卻有懶筆。如高陽酒徒，醉後便欲憑兒。 3.《宋史‧米芾傳》：「特妙於翰墨，沉著飛翥，得王獻之筆意。」 4.宋代黃山谷：「余嘗評米元章書如快劍斫陣，強弩射千里，所當穿徹，書家筆勢亦窮於此。然似仲由未見孔子時風氣耳。」 5.明代宋濂：「予嘗評海岳翁書如李白醉中賦詩，雖其姿態傾倒，不拘禮法，而口中所吐，皆成五色文。」  本文資料整理者： 方塊酥（小漾） ，參考或引用者請標明 本站出處 ，感謝配合！

一、用筆特徵與風格 　　蘇軾固然在正書碑刻中顯示了他的氣韻與藝術個性，但在行草中的神韻傳達得更為淋漓盡致，更體現了他的創造性。他主張作書不必有意求工，應當一任自然流露；更不必墨守成規，因此提出「寓意」的藝術主張，強調書法娛悅人心的作用。其筆勢變化多端，結字大小不同、形狀各異，章法行氣忽左忽右，趨向豪放不羈之感，難以掌控。其用筆之方圓頓挫、行筆之忽快忽慢、字的形狀或長或扁或方或圓往往隨著詩的內容而變化，因此蘇軾內心深層的心緒波動也從質樸的筆法、大小不等的字形、欹側的形狀、越來越重的墨色、錯落的行氣中自然流露。 用墨豐腴 ：蘇軾的書法卻是以胖為美。趙孟頫評價蘇軾的書法如「黑熊當道，森然可怖」。黃庭堅也認為蘇軾書法用墨過豐。正因如此，在蘇軾的書法中，極少看到枯筆，飛白，而是字字豐潤。 結字扁平 ：與毆體字形的修長相反，蘇軾書法的結字，多呈扁平。 橫輕豎重 ：這一點充分表明，蘇軾書法明顯受到顏體的影響。 筆畫舒展 ：影響黃庭堅。蘇軾的書法與黃庭堅的書法，在撇捺的書寫上，甚至在結字上都有一個共同點，即都很舒展。 輕重錯落 ：特別是行書中，字與字之間，經常會出現用筆一輕一重，致使字體一大一小錯落分布的韻律感。 大小懸殊 ：字體大小懸殊之大，蘇軾書法可謂獨樹一幟。這種字形大小懸殊給人視覺上極強的衝擊力，實際上也表達了當時書寫過程中的一種強烈的情緒。 嫵媚天真 ：娟秀的韻味，讓人看起來覺得自然率真甚至天真樸拙，毫無狂怪做作之意。加之豐腴的用墨，扁平的結字，望之未覺生疏，反而頓生一股親近溫暖之意。 二、美學理念 　　依蘇軾創作的進程，首先為「知法通理，自出新意」：延續歐陽脩寫意美學之思潮，並予以深化在創作者書寫之初要能知前人執筆運筆等法度，並融會貫通，歸納出其中共通之理，才能「自出新意」。 　　在創作的過程中，主體與客體之間心靈默契的培養，與熟練的書寫技巧兩者要同時並進，因此要有「技道相參，技進於道」的功夫。 　　再者當技法都掌控得當之後，作品已到達「形似」的階段，還要融入主體的生命情境，進入「神似」的境界，在此一階段中書寫技法的已經十分純熟，因此點劃線條的分布、濃淡與神情、神韻相比，就退居第二位，技法的操作上則是「不計工拙」 　　書法創作的最高境界是「無法之法」，當技法純熟到能被主體隨意運用時，配合不刻意的、無目的的創作機緣，才能創作出絕佳的作品。 　　蘇軾本之於「我書意造本無法...

前言： 　　《張猛龍碑》與《鄭文公碑》都是北魏著名的碑刻，據考究，兩碑刻成時間相近，但書體結構和風格卻頗有不同， 以下以兩碑為例，分別簡介其筆法、美學風格等特色。 《張猛龍碑》 筆法特色 　　《 張猛龍碑》中大致有方點、圓點、捺點三種，其典型的點法形象就是三角形，宜善用頓藏之筆法技巧。誠如衛夫人所言：「點如高峰墜石」，方點要以切筆入紙，果斷且不失厚重，圓筆則力求氣象渾穆，筆法奇逸。  1. 橫畫  　　《張猛龍碑》往往每字都有一主橫畫，運筆過程中往往經過側筆取勢、中鋒頓挫、收筆含藏三個階段，起收筆或方或圓，氣象萬千。其它如字之結構的短橫，亦視整體橫畫之搭配而粗細自如，富於變化。  2. 豎畫  　　豎畫起筆亦是點畫的延伸，切翻下行之後中鋒行筆即是一豎。豎畫注重的是行筆中實，筆力貫串，其收筆有垂露、懸針之別，垂露者行筆至尾端略帶回鋒，懸針之法則中鋒用筆至尾端出鋒，行筆中段處宜留意線條之粗細變化。  3. 撇畫  　　撇畫仍為點畫的延伸，直寫為豎，斜寫為撇，入筆一樣切翻，只是中鋒向左下運行，臨習的同時宜仔細觀察各撇畫之特色，並非一味由粗至細之線條，宜把握「變態之正宗」一語而富予變化。  4. 捺畫  　　捺筆之寫法，把握用筆自然之原則，行筆至頓點處重壓，旋即緩緩輕收，自能一氣呵成，毋須過度刻畫其外形，一切以自然為依歸。  5. 鉤畫  　　側鋒起筆後轉中鋒，至轉折處中鋒稍頓再轉側鋒，這樣用筆的轉換，亦當留意一氣呵成，氣脈連貫。  6. 折筆  　　轉折處是橫豎兩筆劃的自然銜接，有自然轉折一氣呵成之筆法，亦有橫畫書寫至轉折點再重新起筆側勢重壓急收，形成風格強烈之折角，隨著結字多變故險中出奇。  結體特色 　　《 張猛龍碑》結體多取左傾之側勢，然往往透過捺筆或右側轉折處之強調而達平衡之效果，故意態奇逸，可謂險中求正的典範，與《爨龍顏碑》、《靈廟碑陰》、《暉福寺》、《石門銘》、《鄭文公》等，同為隸楷之極則。  1.左傾取勢，險中求正 　　《張猛龍碑》字之結體往往左傾取勢，左放右收，字形風格既舒展又緊湊。故左右兩部分組成之字往往右邊大於左邊，看似奇崛，然實為平衡之效果，可謂寄寓險中求正的變化。  2.重心上移，下盤寬博 　　《...

一、用筆特徵與風格 　　楷書端莊雄偉，氣勢開張，並能集唐楷之大成，開創新風格，影響後世學書者之研習方向，如唐後各大書法家，無不自顏起步，而有成就。真卿碑刻佳品如《多寶塔》、《麻姑仙壇記》、《李元靖碑》、《顏勤禮》與《顏氏家廟碑》，均能顯現真卿筆法。大致說來，顏字體態端莊，雍容大方，舒展開濶，疏密適當，結構 停勾，剛柔並濟，避讓得體，筆力健壯，頓挫分明。  　　分析顏字簡單來說，他的點圓渾厚實而富力感，如墜石落地，落筆藏鋒，也就是略頓後即收鋒，顯得飽滿圓聚而有力，骨力內容以免臃腫。顏字的點姿態頗多，或仰或俯，或向或背，隨字異形，生動而穩重，且用筆靈活。顏字豎畫如拉弓弦，曲中見直，粗厚得勢，筋力豐滿，尤多向勢環抱乃能圓潤。顏字撇捺，是撇厲捺重，大氣磅礡，撇如斷劍截牛肉，俐落挺拔，捺多一波三折，起筆先逆鋒朝上仰，瞬即向下行筆，形成一折，中段後而下，稍粗重為二折，出捺按筆舖毫，然後逐漸側鋒，且戰且走，造成雁尾顯示特徵。 顏字的折與鈎亦獨具一格，轉折先重頓或斷筆意連，鈎 畫則蓄勢趯提，沈著老練。  　　顏字法體，平正中求險峻，既筆意相連，亦筆斷意連，力求古樸莊嚴，遒 勁豪宕。 顏體的結構特徵，一是豁達端莊，正面示人；二是寬博大方，雍容華茂；總之，顏體宣有「雄」、「健」、「秀」的特徵，即雄在氣概上，健在用筆上，秀在變化上。臨摹時，如果忽視這些特徵而一味追求粗壯，就難以得到顏書的真髓。  　　其用筆方圓兼備，以圓筆為主，用筆雜揉篆籀，外圓內方。其大字如《東方朔像贊》與《金天王廟題名》，莊偉、俊拔，其風格圓渾清雄。汪中曾云：「魯公之書，照耀寰宇，其人則忠憤浩然，其字則堅實樸厚，學其為人，學其書藝，二者都不偏廢。」  　　顏體風格亦有所轉變。 中期：剛健雄厚，大氣磅礡。  成熟期：凝重深沉，雄肆其外，秀穆其內，其筆畫圓勁渾厚，改「緊結」為平正的「寬結」。 其 學書歷程為： 學褚遂良的書法→得筆法於張旭→擺脫初唐書法。  二、美學理念 　　 周鳳五曾云顏真卿的書法「納古法於新意之中，生新意於古法之外。」  三、歷代評論 　　清‧萬經在《分隸偶存》中評其「修飭緊密，矩度森然，如程不識之師，步伍整齊，凜不可犯。其品格當在卒史、韓效之右。」  　　清‧孫承澤在《庚子消夏記》中評：「字覆爾雅超逸，可為百世楷模，漢石...